Al ver este poster, uno piensa "debe ser la
típica película de superhéroes". Y al leer estas palabras, otro piensa
"ahora seguro dice que no". Si dijiste que es la típica película de
superhéroes, estas en lo cierto. Hay explosiones, vuelan una ciudad entera, fuego, fuego, fuego. Quizás el problema de
Superman, o "Hombre de acero", esta en eso.
Demasiados efectos. Esa es una cara de la moneda. La otra, es el guion,
que es casi opacada por la de los efectos, pero no por eso deja de ser
emotivo y bueno. No son esos diálogos de "te matare" o cosas por el estilo. La película casi no presenta
mucho dialogo lo que hace que por un lado te llegue mas lo
que dicen. Te dejan pensando. Hay algunos trabajos de cámara que están muy bien hechos. Por
ejemplo, cuando volando Superman y le ponen un zoom mientras vuela. Hay
como seis escenas así, que no suelen ser vistas en este tipo de películas.
Eso de que poner flashback en este tipo de genero no es visto en casi ninguna película. Terminó
la película y la gente aplaudió. La última vez que escuche a la gente aplaudir fue con
la tercera de Batman... Y no es casual, porque el guionista es el mismo
de Batman. Estéticamente genial y si le hubieran bajado un cacho a los
efectos hubiera sido mejor aun. Se hubieran ahorrado unos cuantos
millones y hubiera sido igual de buena. Pero viniendo del director (300 y
Watchmen) le gusta jugar con lo visual. Si te gustan los superhéroes, no esperes mas. Corre al cine!
Sin dudas
que la obra literaria de J.R.R. (John Ronald Reuel) Tolkien ha tenido una gran repercusión en
cuanto al género fantasía se refiere, y eso se debe en gran parte a la saga de
“El Señor de Los Anillos” publicada por el autor entre los años 1954 y
1955, subdivida en tres partes: “La
comunidad del anillo”, “Las dos torres” y “El retorno del rey”. Tolkien invirtió diez años para escribir lo
que sería luego su gran éxito.Sin
embargo, años atrás había escrito “El
Hobbit” (1932), una novela de fantasía que escribió para sus hijos. Peter
Jackson, quien fue el encargado de dirigir la adaptación de la saga “El Señor
de los Anillos” entre 2001 y 2003,
comenzó la producción de la película en 2010. Inicialmente, la película iba a
ser dirigida por Guillermo del Toro, director de películas como “Hellboy” o “El
Laberinto de Fauno”, pero tras la quiebra de los estudios MGM, se aparto del
proyecto, aunque fue acreditado como guionista de la misma. Ya con la
elección del protagonista principal, Martin Freeman, que interpreta a Bilbo
Bolsón, el hobbit que vivirá la aventura, decidieron comenzar el rodaje en
marzo de 2011. Principalmente la película iba a ser dividida en dos partes,
pero finalmente fue dividida en tres partes, llegando la primer parte en
diciembre pasado. La película fue bien recibida por el público y mantiene el
nivel de propuesta que El Señor de los Anillos supo tener diez años atras. La
vuelta del actor ingles, Ian Mckellen, como Gandalf y Andy Serkis, interpretadando
digitalmente a Gollum, son uno de los puntos fuertes del film. La película fue
filmada en 3D y a 48 fps. ¿Qué significa esto? 48 fotogramas por segundos.
Generalmente las películas que suelen dar en el cine son filmadas en 24 fps.
Con esta novedad tecnológica El Hobbit,
promete dar una experiencia visualmente más rica y distinta, ya que es
la primera película en ser rodada a 48 fps.Si bien la
historia no se centra en el anillo, aquí vemos como Bilbo lo encuentra y nos
van anticipando los conflictos que traerá el mágico artefacto. Llamado por
Gandalf, junto a trece enanos que han perdido sus tierras en manos de un
poderoso dragon, Bilbo, se anima a lo que en su vida de Hobbit llena de quietud
y tranquilidad hubiera pensado que le fuera a pasar: una aventura inesperada.
George Lucas quería música clásica como banda sonora de “La guerra de las galaxias” (1977), tal y como lo había hecho Stanley Kubrick con “2001: una odisea en el espacio” (1968). Pero entonces Spielberg le presento a John Williams (Conocido por bandas sonoras como Indiana Jones y Tiburón) y entonces Lucas desecho su idea original. No solo ganó el Oscar, sino “Stars Wars” se convirtió en la banda sonora más vendida de la historia.
-Por poco…
La película de Disney “El rey León” (1994) cambio de titulo a última hora. Resulta que el título original era “El rey de la jungla”… pero alguien advirtió a tiempo al departamento de publicidad de Disney, que los leones no viven en la jungla, sino en la sabana.
-Bati-curiosidades.
El mayor sueldo ganado por un actor en una sola película es el de Jack Nicholson por encarnar al Guasón de Batman (Tim Burton, 1989). Gano 60 millones de dólares, porque además de su sueldo, tenía un importante porcentaje de los beneficios de la película. En el momento de su estreno, la película se convirtió en la primera en sobrepasar los 100 millones de dólares en los diez primeros días de exhibición.
Cuando se supo que Michael Keaton iba a ser el nuevo Batman, en los estudios Warner Bros, productora del film, se recibieron cientos de cartas reclamando que los interpretara Adam West, el actor que había interpretado la serie en los años sesenta…. Pero no se tardó en averiguar que todas las cartas habían sido escritas por una misma persona: si, el propio Adam West, que así cavó su tumba en Hollywood.
-¡Corte! Otra vez… ¡Acción!
En la escena de la película de “El club de la pelea” (1999) uno de los personajes cae rodando por un tramo de escaleras. La acción fue realizada por un especialista acostumbrado a este tipo de acciones, pero el director David Fincher hizo repetir la escena doce veces hasta estar plenamente satisfecho. La toma que aparece finalmente, fue la primera que se rodo (…).
Es difícilencontrar una comedia que te haga reír. Cualquier comedia te saca un sonrisa. ¿Como identificas una buena comedia? ¿Gags graciosos permanentemente? ¿Situaciones que nos pasan a muchos de nosotros? Todo eso vale. Esta película es realmente buena, dentro del genero de comedia. Es sobre un pibe que no tiene mucha suerte con las chicas porque el cree que es un 6... Ok, ya va, ya me explico. El protagonista se auto califica y califica a las chicas. El se puso un 6. Pero en la película conoce a una chica que es un tremendo, gigante, rotundo, 10. Entonces el pibe tiene que tratar de subirse un poco el autoestima y no quedarse ahí, si no elevar un poco su ego, que lo tiene bastante por los suelos. De eso se trata básicamente, la idea, el "mensaje" detrás de la historia es nada mas ni nada menos que el autoestima. Me parece un idea absurda esto de criticarse mediante notas. Es decir, no todos somos perfectos en todo los ámbitos. Pero no nos podemos condenar al exilio, al 6 por un error o porque algo fue mal. Las cosas cambian y si te quedas con la sensación de que sos un 6 y que toda tu vida vas a ser un 6... no esperas las cosas distintas. Pero si admitis, si te autocriticas y decís bueno soy malo, sí, pero puedo ser mejor. O ver, en que sos mejor y que podes hacer con eso. Lo que pasa en la película es eso, se da cuenta de que, al diablo con el 6, yo soy más que una nota... Me pareció muy buena la película y al verla me enganché porque te deja pensando un poco, te tira la pelota y te la deja picando. Conclusión: La autoestima lo es todo. Si pueden ver la película, véanla van a pasarla bien un rato. Es un poco original y no una comedia estructurada como muchas. Dejo un adelanto:
Ya había escrito sobre esto hace un año. Las cosas que pasan en un año son muchas, ganas algo nuevo, perdés algo, pero aprendes cosas que te sirven, de eso estoy seguro. Ese año que paso estuvo muy bueno. Por empezar conoces a un amigo y decís, "¿flaco, no te conozco de toda la vida a vos?", y solo pasaron 4 meses. Sentís que conocés a tu amigo de toda la vida. Cuando lo pensé así me asombré un poco. Y los momentos que pasas con tus amigos, algunos son inolvidables. Me vienen imágenes tocando la guitarra frente a una fogata, riendo, pasándola realmente bien, cómodo, sin tensiones y ahora extrañándolo.Lo repetiría, 10 veces y no me cansaría. Otra fotografía, yo, un amigo y otro amigo, sentados en la cocina, tomando algo, eligiendo un nombre."Signos", "Dynamo"... Cruzados. Cruzados, el nombre de nuestra banda.Son un montón de momentos, que son cosas pequeñas, pero que después ves realmente el significado que tuvo. Personas que le gustan la música y que quizás te pasan un tema o una banda que no conocías.Utilizar la música como un estilo de "puente".Es cierto de que a veces hay cambios. Cuando amigo te es indiferente por algo que pasó, y después de ese suceso nada es como era antes. Y te duele porqué sabes que es por una estupidez, y te preguntas si va a ser como antes. Es duro "perder" algunas juntadas, hay algunas que las extraño y no se porque razón nunca volvimos a eso. Estaba bueno. Ver películas de terror, jugar a las cartas, hacer karaoke, en definitiva, cagarse de risa con tus amigos. Está bueno. Y a veces te juntas con otras personas y conoces otra gente. Tal vez no hacían no lo mismo y hacían otras cosa, tal vez es diferente, tal vez el ciberespacio y el maldito Facebook parece ser la juntada. Pero estas conociendo gente nueva, abriendo tu mente hacía otras personas, de eso se trata de la amistad. Una persona que no conoces bien hoy, mañana puede ser tu mejor amigo. La amistad es algo muy lindo. No se como describirla bien. El amigo que se va con vos en el boliche "temprano", el amigo que te cubre cuando tocando en vivo se te cae la correa, el amigo que te hace puente con la chica que te gusta, el amigo que vive lejos, pero sabes que todavía hay algo. Algo queda y algo va a surgir, la distancia no es un obstáculo que la amistad no pueda vencery tarde o temprano esa distancia va a tener que irse, porque aunque este lejos, por algo lo recordás. El amigo que mañana puede ser tu AMIGO. Gracias por esas juntadas, por esos recuerdos que todavía tengo, gracias por hacerme sonreír y pasarla muy bien. Son esos momentos que te marcan. Por mejores. Por la amistad. La mejor unión, una de las cosas más divertidas, lindas, entretenidas que hay. Y como dijo un groso alguna vez, "Gracias... TOTALES".
Juan Antonio Trifonoff, “Dr.Tonny”, vecino de la villa, es un guitarrista y cantante de la escena del Rock N Roll y el Blues. Nacido en Buenos Aires, su adolescencia transcurrió en la década del ’60 donde había rebeldía, pelos largos, hippies y el nacimiento del Rock Nacional. Formó su primer “conjunto” llamado “The Lord’s” (1970-72). Conoció a Roberto Pappo Napolitano en Longchamps, ambos tenían bandas, pelos largos, motos y guitarras colgadas en la espalda, cueros. No volverían a estar juntos hasta el año 2002, cuando se reencuentran en Hangar de las Bandas, Bs As. Luego formó varios grupos con los cuales grabó varios temas y siguió investigando la música y escribiendo canciones (lleva escritas alrededor de 164 canciones) con 5 discos con La Rockera (199-2009) y 3 como solista y presentándose en espectáculos unipersonales. En la actualidad, frecuenta lugares donde se tocan ritmos que están dentro del blues y el Rock & Roll. Entre sus referentes musicales están Jerry Lee Lewis, Chuck Berry, Elvis Presley, Roger Moore, Fat Dómino, Aretha Franklin, entre otros. Su último disco, titulado “Me Demoró La Policía”, ha sido grabado y lanzado en el año 2011. Acá, una charla con Dr. Tonny donde habla sobre su nuevo disco, de la música y sobre su futuro artístico y como este disco a influye en su carrera.
…Con ustedes……
Dr.Tonny.
¿Por qué “Dr”.Tonny?
Lo de Dr.Tonny, viene cuando era chico. En el ambiente del rock nacional había ciertos códigos para moverse para hablar, para vestirse y dentro del idioma también era un idioma pesado, mezclado con el lunfardo, medio violento, agresivo. Como yo hablaba normal, me empezaron a llamar Doctor. Y me gusto, después de varios años se junto con Tonny.
¿Cómo fue que conociste la Villa?
Yo vine por primera vez en 1990, hace 22 años, y realmente me gustó el valle. Y quería venirme a vivir acá. Lo que pasa es que no se daban las condiciones económicas como a muchísima gente. Yo ahora con el tema de la música me defiendo bien. Encima me puse a dar clases de guitarra acá en la Villa, con lo cual generé dinero acá en el pueblo. Porque cuando uno está acá tiene que disfrutarla a full y no se puede estar viajando como hacen muchos por necesidad. Vienen acá los fines de semana y se van de nuevo a trabajar, y así viven. Lamento mucho la vida de ellos, porque aman esto, pero no pueden terminar de cortar las raíces en otro lado. Yo se que lo desean. Yo pude lograrlo.
En la actualidad, no hay mucha innovación que digamos. ¿Qué pensás de la música de ahora?
Veo que ahora no hay tanta creatividad. Quedan muy pocos márgenes para ser original y escribir música contemporánea, del estilo que sea. Casi todo está todo hecho. Los chicos bajan cosas de internet, trabajan sobre lo que ya está hecho. Las modifican, las cambian, y les queda muy poco para la creatividad personal. Los ritmos ya están, los estilos musicales ya están. Se trabaja sobre ellos o lo que se llama fusión. El blues que me gusta hacer data de los años 40, lo precedió el Gospel de las iglesias. Luego el blues tuvo un hijo, el Rock & Roll de los ‘50. No se puede decir que estoy generando un estilo nuevo. Soy un continuador. Y por cierto, uno de los últimos. Y no puedo dejar de dar las gracias por estar tocando, escribiendo, haciendo discos a esta altura de mi vida. Nosotros, los dinosaurios, esperamos mucho de la juventud. Sabemos que la web ayuda, pero los músicos se hacen tocando con amigos, zapando, haciendo nuevos temas.
¿Pensás que la facilidad de obtener data vía computadora, va en contra del resultado final?
Sobre el hecho de tocar, si. Había más feeling, y era mucho más exigente cuando te ibas puliendo arriba de los escenarios. Antes en un año estabas ya recontra pulido. Lo que pasa es que a través de la computadora hoy se bajan partituras, letras, cifrados, temas, historias. Quien lo va a cambiar. Este tiempo ya llego. La cosa es así. Aunque no puedo negar cierto beneficio en todo eso. Por ejemplo el de la difusión. Se puede bajar mis CD’s de mi página gratis, charlar vía chat, etc. De hecho me conocen más por la web que por otro lado. En MySpace hay más de 7.000 entradas. Me llegaron saludos por el video por el face de EEUU, de Rusia, de México, de Guatemala, de Venezuela. ¿Cómo niego eso?
¿Tenés una época de la música favorita?
La época de The Beatles, Rolling Stones, Creedence Clearwater Revival. Referentes: Muddy Waters, B.B.King, Johnny Winter, John Lee Hooker. Genesis, The Police, Deep Purple eran re grosos. Había gente que generaba un montonazo de cosas. Hoy es distinto.
¿Es como el final de la pasión?
No, las pasiones no desaparecen nunca. Vas a recordar esto cuando tengas mi edad y sigas tan enamorado como yo de tu guitarra y tus estilos. Hay apasionados en todos los órdenes del arte. Y no solo en el arte.
¿Tenés otra inquietud aparte de la música?
Si, a mí siempre me gustó el deporte. De hecho jugué muchísimos años al hockey sobre césped en el Club Alemán de Lomas de Zamora (S.A.G.). Vine a la Villa por Hans Frank. Creo que el deporte me ayudó mucho a que hoy con la edad que tengo, pueda seguir aguantando dos horas en un escenario cantando y acostándome a las 7 de la mañana.
¿Por qué el titulo para este disco “Me demoró la policía”?
Cuando empecé a cantar este tema en público se registro una gran aceptación. Es cómico, el muchacho llega tarde a la casa y le mete el boleto a su chica que lo demoro la policía. Estando en SADAIC para registrar el tema, estaba con la planilla del registro sobre el mostrador. Y todas las personas pasaban, leía el título y ya les gustaba, se reían, comentaban. El tema ahora es un hit, lo canta todo el mundo. Suena en La Viola, en Canal de la Música CM, En la Rock&Pop, en las radios. La Negra Vernaci lo cantó al aire en la Rock & Pop. Creo que pegó más por lo original del tema.
Si, es bastante original.
Creo que sí. Hasta lo pusieron de fondo en TV Motos, del Garage TV. ¿Y vos sabes que mi próximo disco se iba a llamar “Que parezca un accidente?” Pero ahora ya no puedo. Porque me fui de boca en los reportajes y dije como se iba a llamar y resulta que ahora salió un programa de televisión con Petinatto al frente, que se llama “Que parezca un accidente”. Lo dije en La Tribu, en Crónica, en Rock.com, al Diario Página 12, a Clarín. A Petinatto le gustó. Ya tengo un nombre nuevo y mejor aún, pero por razones obvias, no lo digo.
¿Cuándo se filmó el video del tema?
El video se filmó en Enero de este año en los bosques de Ezeiza. El director fue Facundo Espinoza, conocido también como actor. Intervinieron Los Harley Davidson y los Rippers. Hoy también suben al escenario a hacer coros en los shows, son fans y amigos. Mirá el video en YouTube y después me contás.
¿Ya estas preparando el nuevo disco?
Si, ya estoy preparando el nuevo disco. Tengo 13 canciones y deben quedar 10 temas nada más. Veremos. El nombre del CD no lo digo.
"Preocupado o entusiasmado ciegamente por algo", así se define la palabra "fanático". La verdad que no lo entiendo. Del otro lado uno puede decir que soy un fanático loco de las bandas de rock. Si, lo escucho. Me gusta. Pero no estoy totalmente dependiente de eso, es decir, hago otras cosas, escucho algo más que rock también. Uno tiende a hacer prejuicios, si a alguien le gusta AC/DC, es un pesado. No, ¿porque? Las cosas son variantes, no es que porque es rojo, va a siempre a ser rojo. Las cosas son más que blanco y negro. ¿Que sabes si al que le gusta AC/DC, capaz le gusta los Beatles? Puede ser, no lo conoces. Ayer observe algo que no me molestó, solo observe las reacciones. Argentina VS Ecuador. Todos gritando, puteando, hinchando, parándose cuando esta al himno. No lo entiendo. ¿Uno es patriota por "apoyar" al equipo Argentino? Ah, ok, yo también soy patriota. Escucho Soda Stereo. No es que lo critique pero ya es algo muy común. Todos están pendientes de un partido de fútbol. Todos, tu vecino, tu perro, tu gato. No logro entenderlo. Pienso distinto a eso. No es que voy en contra de la corriente. Pero me parece algo exagerado. Es decir, lo siento solo algo de momento. Me pueden bardear por esto, pero no me importa, es una opinión personal. Quizás también somos pre juiciosos. Miramos a una persona y tenemos esa sensación de que no no nos cae bien. Vemos el nombre de una banda y pensamos que algo es algo pesado y/o aburrido. Vemos una comida y decimos "no me gusta". Pero hasta que no lo conoces, no sabes. Solo tenes esa sensación de lo que ves por fuera. Me parece tonto construir una crítica desde afuera. Pero lo hacemos igual. Inconscientemente. Ni un extremo ni el otro. Si tenes mente abierta, vas a querer conocer más y ser alguien abierto a todo con tu propio criterio. Vas a criticar una vez que hayas visto bien. Y no vas a depender de una banda, de un partido de fútbol, si no que lo vas a escuchar y ver, solo para ver que onda. No me gusta el fútbol, pero lo veo y lo disfruto a mi manera, no juego bien, no conozco nada. Pero lo veo, una vez cada 4 años y en ocasiones. No me gusta, quizás, porque es algo común, algo que no me atrapa. La música es mucho más diversa, tiene mucho más “feelin” por decir, con más matices. El fútbol lo ves y están las reacciones y la hinchada, es algo más "típico". Lo respeto y soy consciente de que son dos cosas distintas. Ayer lo vi y no me aburrí. Lo vi a mi manera. Todo depende de la persona, y los gustos son gustos. Creo que si no hubiera sido abierto, hubiera estado en otro lado y no con mis amigos viéndolo. Obviamente, la mente abierta no te pone dispuesto a todo. Si no que tenes un criterio. No es que me iba a ir solo porque estaba el partido de fútbol, analizó la situación. Voy igual, estoy con amigos, me rió un rato y aunque no disfruto el fútbol me siento y paso bien un rato.
Hace 2 años atras, yo no conocía mucho la música (Lo que no
quiere decir que ahora sea un experto). Cuando me enteré lo de Cerati,
yo no sabía quien era. No conocía ninguno de sus temas, y ni siquiera
sabía que estaba en Soda Stereo, banda que por aquel entonces no me
sonaba para nada.
No creo que haya merecido
eso, sin duda no lo merecía. Unos meses después empece a escuchar a Soda Stereo. Que temazos que tiene. En mi opinión la mejor banda del rock nacional. Soda Stereo tiene buenas letras, buena música, y cuando se separó, se separó cuando lo tenían que hacer, llevaron toda la creatividad al máximo y luego tomaron caminos separados, con una despedida y todo. Un cierre perfecto. Como solista Cerati, es pura lírica. Poesía. Su mayor logró en su etapa solista ha sido el albúm "Ahí Vamos" (2006), un CD con mucha energía con muy buenos temas como el conocido "Crimen" y también "Adios". Su último albúm hasta la fecha fue "Fuerza Natural" (2009), un disco conceptual que también esta muy bueno. Acá una lista de lo que no te podes perder de Soda Stereo y de Gustavo en su carrera solista.
5 temas de Soda
1) Corazón Delator (Doble Vida - 1988)
Corazón delator es una balada muy romántica. Empieza lento y empieza a subir. La letra es quizás una de las más significativas de Soda Stereo. "La historia parte de un cuento de Allan Poe, donde un corazón delata a
una persona que mató a otra. En este caso la escribí pensando en que mi
corazón me delata cuando veo a la persona que amo- Gustavo Cerati. "...ella parece sospechar en mí, que aquel amor es como un océano de fuego, oh mi corazón se vuelve delator, traicionandome" Cerati juega con las imagenes y nos deja pensando.
2) Paseando Por Roma (Sueño Stereo - 1995)
"Pero es mejor decir adios e intentar... mañana" Acá juega su poesía y la tremenda música. Un temazo. Sueño Stereo fue el último disco de Soda y como dije más arriba, acá dieron todo su ingenio y su imaginación. Este es un resultado claro. Soda en su mejor época.
3) En La Ciudad De La Furia (Doble Vida - 1988)
El video es justo lo que es la letra, en representación visual. El bajo es estupendo en esta genialidad de canción y los zig zags que hacen en el tema son muy buenos. La canción no es igual si no que sube y baja, sube y baja. Muy buena canción. "Me veras volar, por la ciudad de la furia, donde
nadie sabe de mí y yo soy parte de todos".
4) Final Caja Negra (Signos - 1986)
"Y si embargo esperás, un laberinto si sorpresas, y sin embargo, aún puedes abrir tu caja negra" Acá juegan todos. La poética, lo melódico, lo rítmico. Hay una parte que para y hay un piano y como la cancíon sube, sube, sube y explotá. Este tema es uno de los mejores que tiene Soda.
5) De Música Ligera (Canción Animal - 1990)
Como olvidarme de el tema más conocido de Soda. No conozco a nadie que no sepa de la existencia de este tema. El estribillo, "de aquel amor, de música ligera, nada nos libra nada más queda". El video es del último concierto en 1997. Con ese famoso "Gracias... totales". El fin de Soda. El comienzo de una nueva era.
5 temas de Gustavo Cerati
Crimen (Ahí Vamos - 2006)
Crimen es como De Música Ligera, es el más conocido de su etapa solista. Una balada simple, una letra melódica. Lastima el video. Pero el tema esta muy bueno.
Av. Alcorta (Amor Amarillo - 1993)
Mientras Gustavo estaba en Soda, decidió emprender su proyecto solista. Así fue en 1993 que lanzó su primer albúm solista, siguiendo con Soda hasta 1997. Av Alcorta es un tema que me gustó mucho de su primer disco. Se notó mucho el laburo que tuvo este CD.
Puente (Bocanada - 1999)
"Cruzá el amor, que yo cruzaré los dedos... y gracias por venir, gracias por venir..."
En este disco se muestra a un Gustavo totalmente poético. Un compositor muy bueno.
Dejá Vú (Fuerza Natural - 2009)
Uno de los primeras temas que escuché de Gustavo fue este. Una vez que lo escuchás es imposible dejarlo. "Tanto pediste retener, ese momento de placer, antes de que sea tarde..."`
Cosas Imposibles (Siempre Es Hoy - 2002)
Me acuerdo que este tema me lo mostró un amigo. No lo conocía al tema. "Siempre es hoy, sos parte de mi ser, siempre es hoy lo aclaro entre los dos..." así estuve todo el día. Todavía sigo buscándole la vuelta a la letra.
Fuerza Natural...
Gustavo Cerati es uno de los mejores compositores y guitarristas de Argentina. Sus letras son incomparables. Soda fue la última gran banda. Cerati y Soda dejaron un gran legado al rock argentino. Esa lírica, no la va a hacer nadie más. Hace 2 años, Gustavo sufrió un ACV, que lo dejo en coma y permanece así hasta ahora. Para mí es un groso, con todo lo que hizo, lo que dejó. Me encanta su música, me llega y gracias totales a él. Con todo lo que hizo, las GRANDES cosas que hizo. Sinceramente, son geniales. Ya no pretendo que saque un disco. No importa. Importa que despierte, nada más. Que la música lo lleve adelante.
Y que algún día, despierte del temblor que lo sumergió en ese sueño stereo...
